Quand je parle avec Taiye, ce qui frappe, c'est sa certitude. Elle ne cherche pas à réinventer les choses ; elle préfère approfondir ce qui existe déjà. Son travail traverse des histoires de femmes, d'héritage et l'idée d'être chez soi. Les cheveux occupent une place centrale dans son langage visuel — un lieu habité par la mémoire, où l'identité se pose, et où les ancêtres continuent d'exister. Ses idées se déploient lentement, revenant sur elles-mêmes et réapparaissant sous différentes formes, à l'image de la mémoire elle-même. Elle parle de repenser plutôt que de réinventer, et cette démarche se reflète dans des œuvres comme Wade in the Water, où des femmes flottent dans des océans de cheveux, suspendues entre passé et présent. Ces images portent un sentiment d'héritage et de mouvement, comme si nous traversions la vie en portant nos ancêtres avec nous. La mer devient un espace mêlant voyage et mémoire, contenant plusieurs histoires à la fois. Dans Owa — qui signifie « maison » en langue béninoise — elle tourne cette exploration vers l'intérieur, utilisant des photographies de sa maison familiale pour interroger ce que signifie être chez soi lorsque l'appartenance n'est ni simple ni permanente. L'œuvre est intime, comme si l'on observait une artiste retracer ses racines tout en comprenant que la maison existe autant dans le sentiment que dans la géographie. À travers la sérigraphie, le tissu et la couture, Taiye continue d'élargir son langage visuel sans perdre la certitude qui est au cœur de sa pratique. Pour elle, ces matériaux ne sont pas une question de transformation, mais de découverte. Son travail porte des vérités sur la douceur, la force et la continuité au-delà des frontières, reflétant sa conviction que « les femmes sont des femmes partout ». Ce qui rend le travail de Taiye si puissant, c'est son refus d'imposer une vérité ou une morale. Elle laisse plutôt aux spectateurs l'espace d'y apporter leurs propres souvenirs et connexions, nous rappelant que les histoires de femmes et d'appartenance ne sont jamais terminées — elles continuent de se déployer à travers chacun de nous.